Tối 2/10, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (66 Nguyễn Thái Học, Hà Nội), triển lãm “Đi tiếp con đường của cha” chính thức khai mạc, giới thiệu các tác phẩm của ba anh em ruột: họa sĩ – nhà điêu khắc Nguyễn Hồng Hưng, họa sĩ Mai Trang (Maj Trang Olson) và nhà điêu khắc Vân Thuyết (Nguyễn Hồng Mỹ). Không chỉ là cuộc trưng bày nghệ thuật, triển lãm còn kể câu chuyện về một gia đình nhiều thế hệ gắn bó với sáng tạo và tình yêu nghệ thuật.
Triển lãm mở đầu cho chuỗi hai sự kiện nghệ thuật của ba nghệ sĩ, với đợt trưng bày đầu tiên diễn ra từ ngày 2 đến 7/10/2026 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Đây là dịp để công chúng tiếp cận những sáng tác tiêu biểu của ba anh em có xuất phát điểm chung từ một gia đình nghệ thuật nhưng lựa chọn những con đường biểu đạt khác nhau.
Chủ đề “Đi tiếp con đường của cha” xuất phát từ chính câu chuyện gia đình của các nghệ sĩ. Cả ba đều là con của cố họa sĩ Hồng Vân – một họa sĩ tự do được biết đến qua nhiều tác phẩm sơn dầu khổ lớn, trong đó có các bức chân dung Chủ tịch Hồ Chí Minh được sáng tác trong những năm 1960 – 1970. Từ nền tảng ấy, mỗi người con đã chọn cho mình một hành trình riêng nhưng vẫn giữ sự kết nối với tinh thần sáng tạo mà người cha truyền lại.
Triển lãm “Đi tiếp con đường của cha” chính thức khai mạc vào tối 2/10 tại Bảo tàng Mỹ thuật Hà Nội
Phát biểu tại lễ khai mạc, TS Trần Ngọc Diễn, Giám đốc Trung tâm UNESCO Nghiên cứu và Kết nối Di sản Việt Nam, cho rằng triển lãm “Đi tiếp con đường của cha” không chỉ là câu chuyện nghệ thuật của ba anh em trong gia đình cố họa sĩ Hồng Vân, mà còn là minh chứng cho sức sống của di sản văn hóa được trao truyền qua các thế hệ.
Theo ông, “một gia đình có thể là một không gian di sản văn hóa, nơi các thế hệ trao truyền cách nhìn thế giới, cách yêu cái đẹp, cách trân trọng ký ức và gìn giữ các giá trị văn hóa”.
Nhận định này cũng phần nào lý giải ý nghĩa sâu xa của triển lãm. Bởi bên cạnh các tác phẩm hội họa và điêu khắc, điều được giới thiệu tới công chúng còn là câu chuyện về sự tiếp nối của một gia đình nghệ thuật, nơi tình yêu sáng tạo được nuôi dưỡng và truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác.
TS Trần Ngọc Diễn – Giám đốc Trung tâm UNESCO Nghiên cứu và Kết nối Di sản Việt Nam Phát biểu khai mạc
Những lát cắt nghệ thuật từ ba hành trình sáng tạo
Đợt trưng bày đầu tiên tập trung vào điêu khắc, giới thiệu 10 tác phẩm tâm huyết của họa sĩ – nhà điêu khắc Nguyễn Hồng Hưng, khoảng 60 tác phẩm tượng đồng của nhà điêu khắc Vân Thuyết cùng các tác phẩm hội họa của họa sĩ Mai Trang.
Sinh năm 1952, Nguyễn Hồng Hưng tốt nghiệp ngành Điêu khắc tại Đại học Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội. Ông là họa sĩ, nhà điêu khắc, nhà văn và nhà giáo, từng giảng dạy môn “Nguyên lý thị giác” tại nhiều trường đại học ở TP.HCM và là tác giả hai cuốn sách chuyên ngành được giới mỹ thuật, thiết kế đánh giá cao là Nguyên lý Design thị giác và Nguyên lý Bố cục thị giác.
Tại triển lãm lần này, công chúng có dịp thưởng lãm những tác phẩm tiêu biểu của ông như Tiên Dung Chử Đồng Tử, Cây đu đủ, Đường tu, Đường thánh, Chờ tin tốt… Trong đó, tác phẩm Tiên Dung Chử Đồng Tử từng đoạt giải Nhì tại Triển lãm Điêu khắc toàn quốc; tác phẩm Bố bạc con vàng hiện được Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam sưu tập.
Nghệ sĩ Nguyễn Hồng Hưng Bên các Tác phẩm của mình
Chia sẻ về quan niệm sáng tác, nghệ sĩ Nguyễn Hồng Hưng cho biết ông không đặt ra những tuyên ngôn lớn lao mà để cảm xúc và sự ngẫu hứng dẫn dắt quá trình sáng tạo.
“Tôi làm cái tôi thích và tôi thích cái tôi làm. Thấy đẹp thì tiếp tục làm cho đến khi hoàn thành, không làm để lấy lòng ai”.
Trong nhiều tác phẩm của mình, ông tìm kiếm sự giao thoa giữa tính khoa học của hình khối, ánh sáng với chiều sâu tình cảm và tinh thần dân gian Việt Nam. Những tác phẩm như Cây đu đủ, Đường tu, Đường thánh hay Chờ tin tốt không chỉ phản ánh tư duy tạo hình mà còn gửi gắm những suy ngẫm về đời sống, sự tri ân và các giá trị nhân văn.
Trong khi đó, nhà điêu khắc Vân Thuyết – nghệ danh Thiền Zen – lại có một hành trình nghệ thuật khá đặc biệt. Trước khi đến với mỹ thuật, ông từng là nhạc công violon độc tấu. Sau đó, ông chuyển hướng sang điêu khắc, hội họa và thơ ca.
Khoảng 60 tác phẩm tượng đồng được giới thiệu tại triển lãm phản ánh những tìm tòi sáng tạo của nghệ sĩ trong nhiều năm qua. Vân Thuyết từng đoạt giải Nhất một cuộc thi vẽ tranh toàn cầu tại Mỹ với ý tưởng “Sống trong các chai nhà cao tầng”, thực hiện tượng đài đục đá cao 5m tại Trung Quốc và có tác phẩm tham gia các triển lãm quốc tế tại Nhật Bản.
Những trải nghiệm qua nhiều lĩnh vực nghệ thuật cùng tinh thần thiền trong sáng tác đã tạo nên dấu ấn riêng trong các tác phẩm của ông, mang đến cho người xem những góc nhìn đa chiều về con người và cuộc sống.
Ở một sắc thái khác, họa sĩ Mai Trang mang đến triển lãm những tác phẩm gắn với hành trình sáng tác giữa Việt Nam và Thụy Điển. Sinh ra trong gia đình nghệ thuật tại phố cổ Hà Nội, bà sang Thụy Điển sinh sống từ năm 1990 và hiện sáng tác tại thành phố Örebro dưới nghệ danh Maj Trang Art.
Họa sĩ Maj Trang Olson phát biểu tại sự kiện
Dù theo con đường tự học hội họa, tranh của bà đã được trưng bày và sưu tập tại các gallery ở Ý. Một dấu ấn đặc biệt trong cuộc đời nghệ thuật của Mai Trang là việc được danh họa Bùi Xuân Phái vẽ chân dung vào ngày 31/3/1988, không lâu trước khi ông qua đời. Ký ức ấy trở thành nguồn cảm hứng được bà nhiều lần nhắc lại trong sáng tác của mình.
Hành trình sống và làm việc giữa hai quốc gia giúp các tác phẩm của Mai Trang mang màu sắc giao thoa văn hóa. Chính vì vậy, triển lãm không chỉ kể câu chuyện của một gia đình nghệ thuật Việt Nam mà còn mở ra những kết nối văn hóa giữa Việt Nam và Thụy Điển thông qua hội họa.
Đi tiếp, nhưng không lặp lại
Điểm đặc biệt của “Đi tiếp con đường của cha” không nằm ở việc ba nghệ sĩ cùng giới thiệu tác phẩm trong một không gian chung, mà ở cách triển lãm kể lại câu chuyện về sự tiếp nối giữa các thế hệ.
Từ căn nhà gia đình tại số 46 Trần Nhật Duật, Hà Nội – nơi vẫn được gìn giữ như một không gian lưu giữ ký ức nghệ thuật nhiều thế hệ – đến các tác phẩm trưng bày hôm nay là hành trình kéo dài qua nhiều thập niên sáng tạo.
Triển lãm thu hút đông đảo khách tham quan tới dự
Mỗi người con lựa chọn một con đường riêng, từ điêu khắc, hội họa đến thơ ca, từ Hà Nội đến Thụy Điển, nhưng đều gặp nhau ở tình yêu nghệ thuật và tinh thần sáng tạo không ngừng nghỉ.
Theo ban tổ chức, sau đợt trưng bày đầu tiên tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, đợt 2 của triển lãm sẽ khai mạc ngày 17/10/2026 và kéo dài đến hết ngày 25/10/2026 tại Nhà triển lãm Hội Nghệ sĩ Tạo hình Việt Nam (16 Ngô Quyền, Hà Nội), tiếp tục giới thiệu các tác phẩm điêu khắc và hội họa của ba nghệ sĩ.
Không chỉ mang đến cho công chúng cơ hội thưởng lãm nghệ thuật, triển lãm còn gợi mở câu chuyện về sự kế thừa, ký ức gia đình và sức sống bền bỉ của sáng tạo nghệ thuật qua nhiều thế hệ. Đó cũng chính là ý nghĩa của việc “đi tiếp con đường của cha” – tiếp nối một di sản tinh thần bằng những sáng tạo mới, trên những hành trình riêng nhưng cùng hướng về cội nguồn.
